“一新编一传统” 中原京韵回荡江城

　　“千里风沙镇边关，排兵布阵谈笑间，男儿有志威风显，留得美名万古传。”湖北武汉中南剧场内，锣鼓铿锵，身披长靠、手执长枪的马超一个亮相，赢得满场叫好。

　　近日，河南省京剧团（河南省京剧艺术中心）新编京剧《大将马超》在“戏码头”江城武汉登场，参加由文化和旅游部、湖北省人民政府主办的第十一届中国京剧艺术节展演。

　　本届艺术节汇聚20部大戏、5部小剧场京剧及多个专场，共近50场演出。名家新秀云集，集中呈现近年京剧艺术发展的蓬勃景象。在高手如林的展演舞台上，来自河南的“一新编一传统”——新编京剧《大将马超》、传统骨子武戏《界牌关》两部作品入选。名家主创齐组队，青年演员挑大梁，文武双璧同台亮相，让中原京韵在江城留下回响。

　　《大将马超》取材于名著《三国演义》故事，由河南省京剧团（河南省京剧艺术中心）的创作团队在濒临失传的老戏《反西凉》《战渭南》基础上整理改编而成。该剧导演张幼麟介绍，新编版保留了张世麟“张派武生”精华，执枪开打时，演员要协调全身，连续完成动作后还要站得稳。“如今，戏曲也要和现代审美结合。舞台上不能只看武功技巧，还要做戏表演。马超的悲愤、猜疑与转变，都要通过表情和身段呈现。”他说。

　　打破脸谱、写活人物，是这台戏能够打动观众的关键。传统戏里的马超多是“白袍银甲、骁勇无双”的形象，只写其勇，不写其躁。新编版不神化英雄，直面马超孤傲、莽撞、偏执的性格短板，从被曹操离间、轻信中计的全盘皆输到“为大将者，当有雅量”的幡然自省，完整呈现其从“猛将”到“大将”的蜕变，为经典戏增添了现代审美的厚度。

　　河南省京剧团演员、湖北籍青年武生李延柯在《大将马超》中担纲主演。此番在家乡舞台挑大梁，令他既激动又感到荣幸。唱、念、做、打、舞兼顾，唱打交融，一气呵成，对他而言是不小的考验。“此次唱腔大增，既考验基本功，也考验体力和气力。”李延柯说。

　　好戏是演出来的，也是改出来的。演出后的“一剧一评”专家会上，与会专家为老戏新编把脉开方。一级导演翁国生认为，该剧走 “小制作、大写意”的路子，舍弃繁复舞美堆砌，把舞台还给演员。一级舞美设计于鹤咏称该剧“武戏立骨、文戏立魂”，是一部饱含诚意的武戏新作。专家同时建言，该剧在人物心理转折、文武段落反差等方面仍有打磨空间。

　　如果说《大将马超》展示的是创新之力，在武汉首义剧场上演的《界牌关》检验的则是传承之功。这出考验武生基本功、体能与舞台定力的骨子老戏，讲述罗通浴血鏖战、盘肠血战的故事。青年武生马飞宇一招一式反复锤炼，尊重老戏原貌，精雕细节，力求还原传统武戏惊心动魄的舞台冲击力。

　　两部作品同时入选国家级艺术节，并非偶然。这背后，是河南省京剧团（河南省京剧艺术中心）一条清晰的“名师传艺、立戏育人”人才路径。作为河南唯一的专业京剧院团，河南省京剧团（河南省京剧艺术中心）依托中原文化大舞台、舞台艺术送基层、戏曲进校园等演出活动，为青年演员搭建舞台，打造德艺双馨的青年人才队伍。

　　“参加中国京剧艺术节展演将是新的起点。”河南省京剧团有关负责人表示，将虚心吸纳专家和观众意见，持续挖掘传统剧目资源，推动京剧艺术在中原大地薪火相传。（本报记者 张莹莹 通讯员 姜 薇）